프로젝트 런웨이 시즌 18 피날레에서 배운 것

녹화에 초대받았을 때 프로젝트 런웨이 시즌 18 마지막 에피소드, 16살의 나(그는 누구였는가?) 중독된 쇼와 함께) 내부적으로 기쁨으로 비명을 질렀습니다. 이제 뉴욕에 거주하며 패션 업계에서 일한 지 10년이 가까워지면서 모든 결정에 영향을 미치는 작업에 대해 더 큰 감사를 갖게 되었고 이 쇼가 신흥 디자이너에게 어떤 의미인지 더 깊이 이해하게 되었습니다.

돌이켜보면 Michael Kors의 컷팅 한 줄의 대사, Heidi Klum의 디자이너 배웅('Auf Wiedersehen!'), 그리고 물론 Tim Gunn의 날카롭게 전달된 캐치프레이즈('Make it work')는 나를 끝없이 즐겁게 했습니다. 하지만 이제 저는 업계에 대해 다른 이해를 갖게 되었고 새로운 심사위원, 진행자, 멘토인 Christian Siriano(시즌 4 우승자라고 확신합니다)와의 관계를 이해하게 되었습니다.

저는 Karlie Kloss와 여러 차례 인터뷰를 했습니다. 디자이너 Brandon Maxwell은 제가 가장 좋아하는 사람 중 하나입니다. 그의 런웨이 쇼는 항상 뉴욕 패션 위크의 하이라이트입니다. 그리고 나는 인턴을 했어요 그녀 Nina García가 패션 디렉터로 재직하고 허스트 타워에서 그녀와 몇 차례 엘리베이터를 탔을 때 대학 졸업 후 잡지에 게재되었습니다. 저는 Elaine Welteroth의 경력(그리고 스타일!)을 존경했고 그녀가 참석한 많은 업계 행사에 참석했지만 제 자신을 소개할 용기가 나지 않았습니다. 크리스티안 시리아노(Christian Siriano)의 컬렉션은 직접 목격하는 것도 언제나 즐거운 일입니다. 모든 NYFW 쇼는 그의 시그니처 드라마틱한 비율부터 그가 선두에 있었던 다양한 캐스팅에 이르기까지 기쁨을 불러일으킵니다.

이제 나는 당신이 일하는 업계의 어느 분야에 있든 패션 산업이 얼마나 경쟁적이고 고갈될 수 있는지 직접 알고 있습니다. 하지만 신진 디자이너의 경우, 창의적인 비전을 대규모로 실행할 수 있는 기회는커녕 단순히 두각을 나타내기 위해 직면하는 도전이 천문학적이라는 것을 배웠습니다.

핵심 출연진과의 직접적이고 주변적인 관계는 나에게 쇼에 대한 다른 관점을 제공했습니다. 하지만 더욱이, 나는 대상을 놓고 경쟁하는 참가자들에게 경쟁이 무엇을 의미하는지에 대해 훨씬 더 깊이 생각합니다(시즌 18의 경우 이는 $250,000를 의미합니다. 그녀 잡지, Bluprint 디지털 시리즈의 가능한 기능, 미국 패션 디자이너 협의회와의 멘토링 — 꽤 패키지입니다!). 물론, 나는 이제 당신이 업계의 어느 분야에 종사하든 패션 산업이 얼마나 경쟁적이고 지치는지 직접 알고 있습니다. 하지만 신진 디자이너의 경우, 창의적인 비전을 대규모로 실행할 수 있는 기회는커녕 단순히 두각을 나타내기 위해 직면하는 도전이 천문학적이라는 것을 배웠습니다. 액세스 프로젝트 런웨이 리소스부터 재료 및 멘토링에 이르기까지 이러한 재능을 불러일으키는 것은 전례가 없는 일이며, 디자이너 충성도를 빠르게 발전시키고 시즌마다 참가자의 성공을 옹호하는 수백만 명의 시청자에게 이 모든 것이 방송된다는 것은 말할 것도 없습니다. 예능 리얼리티 쇼보다 훨씬 의미가 깊습니다.

피날레 에피소드 녹화 후 Maxwell 및 Sirano와 대화를 나눈 후, 저는 이 쇼가 각 디자이너 심사위원과 멘토에게 패션 산업의 정착물로서 지니는 무게를 이해하게 되었습니다. 나는 그들에게 나 자신에게 말해야 하는 것과 똑같은 말을 합니다. '거울을 찾아서 그 거울 속에서 자신을 보고 성공할 것이고 싸울 것이며 최선을 다할 것이라고 스스로에게 말해야 합니다.라고 Maxwell은 말했습니다. 그는 참가자들에게 멘토 역할을 할 수 있다는 것이 그에게 얼마나 큰 의미인지 덧붙였습니다. '나는 그들이 겪고 있는 일과 그것이 어떤 느낌인지 알고 있습니다. 나는 그들에게 진실을 알려줄 수 있다고 생각하며 그들이 그 점에 감사하길 바랍니다. 내 사업은 그렇게 오래되지 않았습니다. 정말 실시간으로 하고 있어요. 그래서 나는 테이블에 뭔가를 가져올 수 있기를 원했고 정말 즐거웠습니다. 그 일로 인해 그들이 기분이 좋아졌으면 좋겠습니다.'

전 참가자로서 Siriano의 관점은 그만큼 깊습니다. '내가 그들에게 진정한 피드백을 줄 수 있다고 느끼기를 바랍니다. 나는 쇼에 출연했지만 또한 그것을 매우 성공적인 사업으로 만들었습니다. 나는 지금 그 분야에서 일하는 디자이너이므로 그들을 도울 수 있기를 바랍니다. 지난주에 컬렉션을 보여줬어요. 나는 방금 오스카상에 참석했습니다. 나는 무엇이 효과가 있을지 알고 있습니다. 그러니 그들이 내 말을 듣기를 바랍니다.' 이어 그는 '지금은 너무 다른 세대다. 그들은 일에 대해 내가 예전에 생각했던 것과는 매우 다르게 생각합니다. 소셜 미디어가 없었습니다. 너무 달랐어요. 그 이후에 무슨 일이 일어날지 좀 생각해봐야 할 것 같은데, 나도 그걸 너무 의식하고 있었다. '이거 끝나면 사업을 시작하겠다' 싶었어요. 그렇지 않으면 지속되지 않습니다. 그들이 그것에 대해 생각해 주기를 바랍니다.'

마지막 4개의 컬렉션을 직접 본 후, 참가자인 Victoria Cocieru, Sergio Guadarrama, Nancy Volpe-Beringer 및 Geoffrey Mac은 시즌 내내 Maxwell과 Siriano가 말한 내용을 마음에 많이 새긴 것처럼 보였습니다. 그 결과 심사위원 전원(피날레 회 게스트로 출연한 세레나 윌리엄스 포함)도 감동을 받은 듯했다. 시리아노는 오늘 정말 예쁜 옷이 많았던 것 같다고 말했다. '나는 그것들 중 많은 것이 매우 비싸 보인다고 생각했습니다. 낸시의 포용성은 아름다웠다. . . 빅토리아의 스웨터 드레스는 정말 충격적이었습니다. . . 나는 Sergio의 자수가 정말 아름답고 Geoffrey의 [컬렉션]이 매우 강력하다고 생각했습니다.'

결승전 녹화를 며칠 앞두고 디자이너 참가자들을 만난 맥스웰의 반응도 매우 뜨거웠다. '저는 '들어보세요. 이것이 마지막 스트레칭입니다. 지금이 순간이고, 당신은 자신이 최고가 되도록 허용하는 만큼만 위대해질 것입니다. 무슨 말인지 알아?' 내 생각엔 그들이 그랬던 것 같아.'

앞서, 최종 4개 컬렉션의 모든 룩을 살펴보세요. 프로젝트 런웨이 시즌 18, 지속 가능한 방식으로 제작된 의류부터 아방가르드한 디자인까지. Geoffrey가 대상을 수상했지만 최종 후보 네 명 모두의 성공을 기대합니다.