
유튜브 사용자 | 빅토리아 모네; 드미트리 페드키프 | 게티 / 마크 마인츠; 테오 와르고
사진 일러스트 : Ava Cruz
유튜브 사용자 | 빅토리아 모네; 드미트리 페드키프 | 게티 / 마크 마인츠; 테오 와르고
사진 일러스트 : Ava Cruz
비실용성을 완전히 포용하는 것은 이 회사의 특징 중 하나입니다. 2000년대 패션 . 청바지는 위의 복부를 고려하거나 지지하지 않고 치골을 지나 낮게 재단되었습니다. 남성용 반바지는 오버사이즈였으며 가장 불편한 위치에 착용되었습니다. 엉덩이 바로 아래에 벨트가 고정되어 있어 으스대며 걸을 때마다 허벅지에 필사적으로 달라붙었습니다. 그들은 발목 바로 위에 멈췄습니다. 정체성이 위기에 처한 바지였습니다. 아기 티셔츠 소매는 겨드랑이 깊숙이 파고들어 땀 얼룩을 탐하는 듯했다. 이 의복에서는 기능성이 한 방울도 발견되지 않았습니다. 그러나 그것은 의미를 갖도록 의도된 것이 아니었습니다. 사람들이 추구하는 것은 미학이었습니다. 그리고 이는 지난 10년간 가장 눈에 띄는 룩 중 하나인 저지 드레스에도 적용되었습니다.
2003년의 추세 뉴욕 타임즈 기사에 따르면 필요한 곳에서 태어났습니다. 자본가들에게는 그렇습니다. 당시 미첼은 행운 2003년에 '나는 내 시장이 35~75세의 보수적이고 대학 교육을 받은 교외 백인 남성이라고 생각했습니다.' 하지만 1998년에 , Outkast의 Big Boi가 듀오의 'Dale Murphy(Atlanta Braves)' 유니폼을 입고 스타일을 입은 후 Bar-B에서 스큐 잇(Skew It) ' 뮤직 비디오를 통해 그의 목표 시장이 훨씬 더 어둡고 스와기저하다는 것이 금방 분명해졌습니다.
저지 드레스의 가장 강력한 점은 남성이 지배하는 문화의 일부를 차용하고 자신의 이미지에 맞게 리믹스한 매우 특별한 여성성 브랜드를 기념한다는 것입니다.
하지만 당시는 오버사이즈 실루엣이 선호되던 2000년대라는 점을 기억하세요. 당신이 입고 있던 유일한 딱 맞는 것은 야구 모자였습니다. 이 신규 고객은 가능한 가장 큰 사이즈의 유니폼을 구매하고 있었습니다. Mitchell은 XL 사이즈 이상의 저지에 대한 미친 횡령을 떠났습니다.
마치 저지 드레스가 어디에나 있는 것 같았습니다. 머라이어 캐리가 무대에 올랐습니다. 2003년 NBA 올스타즈 경기 저지 드레스 두 벌. 첫 번째는 마이클 조던의 등번호 23이 새겨진 시카고 불스의 추억의 작품이었습니다. 무릎 위까지 멈췄으며 측면에는 레이스업 디테일이 있어 더욱 매력적이었습니다. 또 다른 모습은, 마이클 조던 워싱턴 위저즈 저지 , 낮은 목선을 갖고 바닥에 닿아 내려가는 모든 곡선을 잡았습니다. 같은 주말, 래퍼 이브는 또 다른 마이클 조던의 후퇴 드레스(시카고 불스의 드레스)를 당시의 It 신발인 하이힐 팀스와 짝을 이뤄 입었다는 사실이 염탐당했습니다.
스타일: June Ambrose, R 베스트 오브 미 (리믹스) ’ 뮤직 비디오는 파우더 블루 노스 캐롤라이나 타르 힐스 저지를 입은 JAY-Z와 일치하며 아마도 지난 10년 중 가장 기억에 남을 것입니다. 등번호 23번은 조던이 대학 시절 팀에서 뛸 때 달았던 등번호입니다. 그녀는 최근에 블링블링한 재창조 그것의 사진 촬영에서 알렉시스 사진 힙합 역사를 쓴 지 23년 만인 2023년 6월.
저지 드레스는 톰보이시하면서도 당당하게 여성스럽습니다. 큰 금 고리, 컬러 렌즈가 달린 무테 선글라스, 여러 개의 목걸이, 어떤 스포츠에서도 신을 수 없는 운동화 등의 액세서리로 장식하는 것이 좋습니다. 드레스는 운동팀과 명백한 연관성에도 불구하고 클럽에서 춤을 추는 것 외에는 격렬한 신체 활동에는 확실히 비실용적이었습니다. 경박함이 주요 매력이었습니다. 그것이 그들을 너무 귀엽게 만든 이유입니다. 여성스러운 체형에 맞춰 제작되었습니다. 허리 라인이 꼭 맞고, 곡선을 감싸기에 충분하며, 거의 항상 착용자의 허벅지가 넉넉하게 보일 수 있는 길이에서 멈춥니다.
이 옷을 입기 위해 팀이나 선수를 알 필요는 없었습니다. 그랬다면 그것은 보너스였습니다. 플레이어의 능력치나 능력에 대해 질문을 받은 적이 없습니다. 당신은 그런 것들을 전혀 모른다고 결코 부끄러워하지 않았습니다. 2000년대에는 이름을 알 수 없는 밴드의 티셔츠를 입는 것은 실례였습니다. 그런데 라인업에서 식별할 수 없는 선수의 이름이 적힌 유니폼을 입고 계시나요? 허용됩니다. 심지어 축하했습니다. 스포츠 문화에 대한 실제 참여가 아니라 외모가 포인트였기 때문입니다.
그리고 이를 통해 뉴욕 브롱크스부터 캘리포니아 잉글우드까지 힙합에 귀를 기울이는 모든 소녀들이 이 작품을 받아들였습니다. 우리는 모두 조던 1을 입고 뛰어다니고 있었는데, '' 뮤직비디오에 나오는 Fabolous의 사랑에 대한 관심처럼 보였습니다. 모든 것을 거래하세요 .' 스포츠에 대한 지식이 없든 없든 미국 전역의 소녀들은 미학을 수용했고 곧 South Pole 및 FUBU와 같은 다른 의류 업체들이 자체 브랜드로 제품 버전을 만들기 시작했습니다.
저지 드레스가 2000년대 스타일에 미친 영향은 세대를 정의하는 것입니다. 이제 10년을 기념하는 파티에서 Z세대가 가장 좋아하는 제품이 되었습니다. 아르 자형
저지 드레스의 가장 강력한 점은 남성이 지배하는 문화의 일부를 차용하고 자신의 이미지에 맞게 리믹스한 매우 특별한 여성성 브랜드를 기념한다는 것입니다. It wasn't just sports culture; hip-hop as well was decidedly male. And the prominent fashion trends centered on menswear. Men still make up the majority in the space today, but we are enjoying a dominance of female emcees like Megan Thee Stallion, Cardi B, City Girls , and Nicki Minaj. But in the early 2000s, there was a mere handful of highly visible women rappers, and the jersey dress allowed them to participate in the culture at an entry point that was more suited to feminine sensibilities.
공을 전혀 개의치 않는 소녀나 공을 휘두르는 남자가 누구에게 물어보느냐에 따라 훨씬 더 접근하기 쉽고 재미있는 환상에 빠져들 수 있었습니다.